Pabellón Alemán para la Expo Milano 2015 por Schmidhuber
publicado por Marco Rinaldi para A AS Architecture
Foto cortesía de Schmidhuber
"Alimentar el planeta, energía para la vida" es el lema de la Expo 2015. El pabellón alemán orienta claramente sí a este leitmotiv - bajo la "Fields of Ideas" lema. Alemania se revela como una vibrante, "paisaje" fértil lleno de ideas sobre el futuro la nutrición humana. El pabellón ilustra vívidamente lo importante que tratar con respeto con la naturaleza es nuestro suministro de alimentos en curso, al tiempo que invita a los visitantes a tomar medidas por sí mismos. Alemania representa la agricultura como un sector moderno y fuerte y un aspecto intrínseco de su singular paisaje cultural.
Foto cortesía de Schmidhuber
Imagen Auténtico
El pabellón ofrece a los visitantes una nueva y bastante inesperada Alemania: abierto, cálido, amable y caprichoso - con lo que claramente el lema del pabellón a la vida: "Los campos de las ideas".
Foto cortesía de Schmidhuber
Cubierta de madera de libre acceso
El pabellón alemán se traduce el campo alemán y prado paisaje en su arquitectura de una manera llamativa y sorprendente: un edificio que consta de un nivel de paisaje de suave pendiente con una superficie de libre acceso y una exposición temática en el interior.
Foto cortesía de Schmidhuber
Formalmente, la arquitectura es una reminiscencia de un "paisaje suplantado", ambientada en las instalaciones del pabellón que se inclina gradualmente hacia arriba hasta una altura de 10 metros. El pabellón alemán y luego se aplica el concepto de campos estilizadas y prados con gran detalle. El uso de diferentes maderas nativas, con granos y tonos variados, crea un diseño altamente distintivo.
Foto cortesía de Schmidhuber
Coincidiendo Arquitectura y Exposición
En este paisaje, con campos claramente discernibles, plantas estilizadas crecen como "idea plántulas" arriba de la exposición a la superficie exterior, la creación de un pabellón grande, protector. Estos son los elementos de conexión, machihembrado exterior e interior, la arquitectura y la propia exposición. Las líneas fluidas, orgánicos inusuales expresan innovaciones pioneras inspirados en la naturaleza.
Foto cortesía de Schmidhuber
Los árboles solares
Gracias a la integración de la tecnología fotovoltaica orgánica pionera (OPV), los "árboles solares" productoras de energía se crean a partir de la "idea plántulas". El Pabellón Alemán es el primer gran proyecto de arquitectura internacional, en el que se utilizan los productos innovadores.
Foto cortesía de Schmidhuber
A diferencia de los módulos solares convencionales, las arquitecturas Pavilion alemanes tenían la posibilidad de utilizar no sólo una tecnología existente allí, pero el diseño de los módulos, OPV hoja integrada flexibles a su aspecto óptico basado en sus propias ideas, y para integrarlos en el diseño del conjunto del pabellón.
Foto cortesía de Schmidhuber
Un lugar para relajarse
en el nivel del paisaje, el visitante se embarca en un viaje placentero y estimulante marcado por perspectivas interesantes en el dosel de la hoja textil - un juego fascinante de luz y sombra, de relajación y descubrimiento. Aquí es donde los visitantes se ofrecen los primeros "teasers" - de arriba hacia abajo a través de los "agujeros" de siembra a la derecha en el corazón de la exposición.
Foto cortesía de Schmidhuber
El punto más alto de la ruta visitante abierta ofrece una impresionante vista panorámica del pabellón, las actividades de los visitantes vibrantes que tienen lugar a continuación, así como los motivos de la EXPO de barrido de todo el camino hasta el lago EXPO.
Foto cortesía de Schmidhuber
Visitantes internacionales, comunicación e interacción en la Piazza alemán
El restaurante alemán para 350 invitados con zona de estar al aire libre acceso se encuentra en la esquina suroeste del pabellón alemán. Desde el restaurante, los visitantes tienen una vista sin obstáculos de la etapa del evento y el programa cultural al aire libre. Esta zona, el "Alemán Piazza", es el punto central y muy animado donde la gente pueda conocer e interactuar. Fuente por Schmidhuber.
8º Edición del Premio Trayectoria 2015 SCA - BATIMAT EXPOVIVIENDA - Arqto. Javier Sánchez Gomez
El jueves 21 de mayo, a las 19,30hs, en el Auditorio del Pabellón Azul, de la Rural, se entregará el Premio Trayectoria SCA-Batimat Expovivienda 2015, en esta edición al Arq. Javier Sánchez Gómez. El premio Trayectoria se ha consolidado como uno de los más prestigiosos dentro del campo de la arquitectura argentina. Su propósito es destacar la labor de un profesional cuyo trabajo haya influenciado tanto en la disciplina como en la comunidad en su conjunto. El proyecto de arquitectura, la producción de diseño, el planeamiento urbano, la crítica arquitectónica, la historiografía, la teoría y la enseñanza son algunos de los elementos a tener en cuenta a la hora de seleccionar la distinción dentro del campo profesional. En ediciones anteriores los galardonados fueron; en forma conjunta en 2008 los arquitectos Clorindo Testa y Mario Roberto Álvarez, en 2009 el Arq. Justo Solsona, en 2010 el Arq. Juan Manuel Borthagaray, en 2011 el Arq. César Pelli, en 2012 el Arq. José Antonio Urgell y el Arq. Roberto Frangella en la edición 2013 y al Arq. Raúl Rivarola en la edición 2014.
Los socios SCA contarán con el beneficio de ingresar a la feria sin cargo retirando la entrada por la Secretaría de la entidad.
Javier Sánchez Gómez
1936, Buenos Aires
Arquitecto graduado en 1962 en la Universidad de Buenos Aires. Dentro del Estudio Manteola, Sánchez Gómez, Santos, Solsona, Salaberry, Vinson Arquitectos realiza tareas de proyecto, trabajando especialmente en temas relacionados a grandes conjuntos de vivienda urbanos y suburbanos, urbanizaciones y centros de recreación. Profesor Titular Consulto de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires, en el Taller Vertical de Arquitectura Sánchez Gómez - Berdichevsky - Lopatín - Amette, de primero a quinto año. Fue Secretario Académico de la misma y durante dos periodos, representante del Claustro de Profesores en el Consejo Directivo. Como integrante del Colegio de Jurados y Asesores de la Sociedad Central de Arquitectos, fue jurado en numerosos concursos de arquitectura.
Estatuilla: obra de Antonio Pujia
Antonio Pujia, escultor ítalo-argentino, uno de los más importantes artistas contemporáneos de la Argentina. Su obra está realizada en diferentes metales fundidos, como bronce, plata y oro y también en mármol. Se formó con grandes maestros como A. Lagos, T. Troiani, A. Bigatti, Fioravanti e Rogelio Yrurtia entre otros. Recibió el título de Profesor Nacional de Dibujo en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y el de Profesor de escultura en la Escuela superior de Bellas Artes Ernesto de la Carcova. Obtuvo varios premios, entre ellos el Gran Premio del Salón Municipal Manuel Belgrano en 1959, el Gran Premio de Honor del Salón Nacional de Artes Plásticas en 1960, la Bienal Alberto Lagos en 1961, el Gran Premio del Fondo Nacional de las artes en 1964 y el Diploma al Mérito de los Premios Konex en 1982, entre otras distinciones. Realizó más de 50 exposiciones individuales desde 1962.
Construcción textil: el futuro de la construcción y la arquitectura
Techtextil presenta textiles innovadores concretos, membranas y láminas para Buildtech
Exposición especial, Espacios textiled 'para arquitectos, diseñadores, consultores y diseñadores de interiores
Diseño de filigrana, ligereza, resistencia a la corrosión y la eficiencia de los materiales: sin estas características futura arquitectura es inimaginable. En base a estas características, los institutos de investigación y empresas textiles han estado investigando en los últimos años los materiales de construcción alternativos basados en fibra y el desarrollo de productos comercializables que deberá reemplazar cada vez más materiales convencionales como el acero y ofrecer propiedades iguales o incluso mejor material. ¿Cómo cerca del futuro de la construcción textil se se demostrará en la feria Techtextil de este año, donde los científicos y los fabricantes presentarán sus desarrollos actuales en el campo de la construcción y la arquitectura.
Como el líder de comercio que tiene lugar la feria internacional cada dos años, Techtextil mostrará del 4 al 7 Todas las líneas de productos y campos de aplicación de los textiles técnicos y no tejidos. Cerca de 500 expositores presentarán este año en la zona de aplicación Buildtech nuevos acontecimientos relacionados con materiales de construcción textiles. Los materiales que se ofrecen están fuertemente enfocados en arquitectos, constructores-propietarios, ingenieros civiles y encargados de la construcción.
Hormigón textil es un producto innovador en el ámbito de Buildtech. Normalmente rejillas hechas de acero forma la columna vertebral de hormigón. Garantizan estabilidad y resistencia y compensar la resistencia a la tracción que falta del hormigón. Sin embargo, el hormigón textil cuya investigación y desarrollo tomó más de veinte años en Alemania utiliza armorings hechos de fibras de vidrio de dos y tres dimensiones y de carbono endurecidas en material plástico. Los beneficios son enormes: el acero se oxida y se cubre con toneladas de hormigón para proporcionar protección. Sin embargo, el hormigón textil no es corrosivo y por lo tanto menos susceptibles a la oxidación y grietas producidas por la sal, agua y otras influencias ambientales. Como consecuencia, es más duradero y, por tanto, ahorra costes de mantenimiento y reparación.
Desde armorings textiles que son mucho más estables que los de acero requieren menos cantidad de la protección del hormigón, una gran cantidad de materiales, recursos y CO2 (menos los costes de transporte) se puede guardar. Además, debido a las propiedades de los materiales mejorados (espesor reducido, de alta resistencia) diseños más flexibles y filigrana como estrechan fuertemente construcciones de piel subrayado son posibles.
Revolución edificio textil en pequeños pasos
Sin embargo ¿qué pasa con la admisión y aprobación de hormigón textil? El Instituto Alemán de Tecnología de la Construcción (DIBt) por primera vez dio el visto bueno en 2014 para la fibra de carbono reforzado con la construcción ligera. El procedimiento de blindaje de hormigón armado mediante Tudalit hormigón textil fue aprobada por el número de técnicos 'Z-31,10-182' por la autoridad de supervisión de construcción. "Este fue un hito", subrayó Roy Thyroff, director general de la asociación concreta Tudalit textil y de Soluciones V. Fraas en Textil. Ingenieros civiles, arquitectos y diseñadores ahora pueden utilizar este material de construcción innovadora específicamente para la construcción de interiores. Un programa especial de formación en el Instituto Europeo para la Educación de Postgrado ha sido instalado. Admisiones y aprobaciones adicionales están en la tubería. En la actualidad, el Instituto Alemán de Tecnología de la Construcción (DIBt) de acuerdo con el Sr. Kulas, el jefe del departamento de Solidian, está evaluando fachadas sándwich, completos garajes prefabricados e incluso pasarelas completas. La aprobación probablemente se dará en 2016.
La investigación como base
Techos estadio gigantescas hechas de las llamadas membranas textiles, fachadas multicolores hechas de planchas aislantes textiles concretas y textiles y aislantes cubiertas de techo de calor se han convertido en mucho del estado de la técnica. Para todos ellos, una investigación de muchos años es una base común. Después de todo, la construcción y la arquitectura no son los primeros sectores que fueron conquistados por fibras: "Ya hemos experimentado en la construcción de aviones y automóviles cómo los materiales de construcción ligera en forma de textiles técnicos pueden complementar razonable y sustituir en parte los materiales convencionales", dice el Dr. Klaus Jansen de la Forschungskuratorium Textil e. V., organización que agrupa las actividades de investigación de fibra colectivos industriales en Alemania.
Para un trabajo sistemático de investigación, la investigación textil alemana ha encontrado potencialidades y requerimientos en el campo o la arquitectura. Este es un pequeño extracto del futuro proyecto denominado "Perspectivas 2025": aumentó el uso de fibras naturales como el lino o el cáñamo (para su uso en la naturaleza idéntica o materiales aislantes para la construcción de nuevos edificios), de energía y la recuperación de energía casas autosuficientes, superficies de los edificios de autolimpieza, estructuras ligeras a base de ejemplos biónicos y tecnología sensorial base textil que según los expertos tendrán un enorme potencial en el futuro. De esta manera, en los futuros elementos de construcción a base de fibras deberán estar provistos de inteligentes funciones adicionales integradas como iluminaciones, medición de grado de humedad o la estabilidad, heatability, humo y alarma contra incendios o la penetración del agua.
De esta manera, la arquitectura textil ya está utilizando en este momento textiles técnicos y material compuesto no sólo para construcciones de techos o estructuras con aire inflado, sino también para las cortinas a prueba de fuego, drenajes para fundaciones, jardines en el techo o como geotextiles en ingeniería subterránea. Construcciones de techo anchas con revestimiento de fachadas textiles hechas de telas de fibra de vidrio o tejidos de fibras de poliéster son impresionantes arquitectos e ingenieros civiles, también.
, Exposición Espacios textiled '
Una exposición que se centra sobre todo en los ingenieros civiles, arquitectos, diseñadores e interioristas es la exposición fotográfica, textiled Spaces 'presentados en el pabellón 4.1. La exposición muestra las fotografías seleccionadas hechas por Deidi von Schaeven un artista y fotógrafo que vive en París. El internacionalmente reconocido fotógrafo viajó por el mundo entero y ha vendido miles de libros ilustrados. Durante su trabajo, ella siempre tenía un ojo especial para la belleza y el encanto de los edificios fugaces e instalaciones urbanas. Estos recuerdos fotográficos ahora han resumido lo largo de muchos años en una obra muy especial. , Espacios textiled 'presenta numerosas oeuvres que demuestran la variedad y la estética de los textiles técnicos en entornos urbanos y arquitectónicos inusuales y extraordinarias. La exposición tiene la intención de motivar al contemplador para desarrollar una nueva visión de la belleza de estos espacios textiles y habitaciones. El comisario de la exposición es Architonic, una plataforma en línea independiente de la arquitectura y el diseño.
Para más información sobre la feria Textextil visite
Messe Frankfurt es uno de los organizadores de la feria comercial líder en el mundo, generando alrededor de 550 millones de € * en ventas y emplea a más de 2.200 personas en todo el mundo *. El Grupo Messe Frankfurt cuenta con una red global de 28 filiales y alrededor de 50 Puntos de ventas internacionales, lo que le permite servir a sus clientes en la localización en más de 160 países. Eventos Messe Frankfurt se llevan a cabo en más de 30 ubicaciones en todo el mundo. En 2014, Messe Frankfurt organizó un total de 120 ferias * comerciales, de los cuales más de la mitad tuvieron lugar en el extranjero.
Consta de una superficie de 578.000 metros cuadrados, el recinto ferial de Messe Frankfurt son el hogar de diez salas de exposiciones. La compañía también opera dos centros de congresos.
La empresa es de propiedad pública, con la ciudad de Frankfurt celebración del 60 por ciento y el Estado de Hesse 40 por ciento.
Para obtener más información, por favor visite nuestro sitio web en: www.messefrankfurt.com
En 1955 el Museo de Arte Moderno organizó Arquitectura Latinoamericana desde 1945 , una encuesta hito de la arquitectura moderna de América Latina. En el 60 aniversario de esa importante muestra, el Museo vuelve a la región para ofrecer un complejo panorama de la posiciones, debates, y la creatividad arquitectónica de México y Cuba para el Cono Sur entre 1955 y principios de 1980.
Este período de autocuestionamiento, exploración, y los cambios políticos complejos también vio el surgimiento de la noción de América Latina como un paisaje de desarrollo, uno en el que eran de color todos los aspectos de la vida cultural de una manera u otra por esta nueva actitud a lo surgió como el La exposición 1955 contó con la consecuencia de una sola campaña fotográfica, pero "Tercer Mundo". América Latina en la construcción: Arquitectura 1955-1980 reúne a una gran cantidad de materiales originales que nunca antes se habían reunido y, en su mayor parte , rara vez se exhiben incluso en sus países de origen.
La exposición presenta dibujos arquitectónicos, modelos arquitectónicos, fotografías de época y fragmentos de películas junto a maquetas y fotografías de reciente puesta. Mientras que la exposición se centra en el período de 1955 a 1980 en la mayoría de los países de América Latina, que se introduce por una amplia antesala en las tres décadas anteriores de desarrollo arquitectónico de la región, presentaciones del desarrollo de varios campus universitarios clave en las ciudades como la Ciudad de México y Caracas, y un vistazo a la evolución de la nueva capital de Brasil en Brasilia. Arquitectos cumplen estos retos con la innovación formal, urbanístico, y programática, en gran parte relevante aún a los desafíos de nuestra época, en la que América Latina está de nuevo proporcionando arquitectura emocionante y desafiante y las respuestas a las cuestiones urbanas en curso de la modernización y el desarrollo, aunque en muy diferentes contextos económicos y políticos que las consideradas en este importante reevaluación histórica.
La exposición se acompaña de dos importantes publicaciones: un catálogo y una antología de textos primarios traducidos del español y portugués.
Organizado por Barry Bergdoll, conservador, y Patricio del Real, Asistente curatorial, Departamento de Arquitectura y Diseño, El Museo de Arte Moderno; Jorge Francisco Liernur, Universidad Torcuato di Tella, Buenos Aires, Argentina; y Carlos Eduardo Comas, Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, Brasil; con la asistencia de un comité consultivo de toda América Latina.
Una contribución importante para la exposición es proporcionada por Emilio Ambasz.
El principal apoyo es proporcionado por el Consejo Internacional del Museo de Arte Moderno.
La financiación adicional es proporcionada por la Fundación Reed, la Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AMEXCID) con el Instituto Cultural Mexicano de Nueva York, el Gobierno de Chile, el Consulado General de Brasil en Nueva York, Bárbara Garza Lagüera, el Consulado General de la República Argentina en Nueva York, Yvonne Dadoo Lewis, y el Fondo Anual de Exposiciones MoMA.
En conjunción con la exposición América Latina en la construcción: Arquitectura 1955-1980 , organizada por el Museo de Arte Moderno, Aprendiendo de / en América Latina se expandirá en marco curatorial de la exposición y seguir explorando los puestos clave, los debates y la actividad arquitectónica derivada de México a Cuba y el Cono Sur más de tres décadas de desarrollo entre 1955 y principios de 1980.Los practicantes, planificadores, arquitectura e historiadores de diseño urbano, humanidades, curadores y críticos contribuirán a una conversación polifónica sobre la arquitectura en América Latina, sus implicaciones sociales y políticas, y los legados persistentes de modernización.
Aprender de / en América Latina está organizada conjuntamente por el Museo de Arte Moderno y la Iniciativa de Princeton-Mellon en Arquitectura, Urbanismo y las Humanidades en la Universidad de Princeton.
Primera parte: Mesa redonda Esta conversación mesa redonda reúne a los arquitectos contemporáneos de Brasil, México y Colombia para reflexionar sobre su actividad actual en relación con el cuarto de siglo de desarrollo arquitectónico y urbano presentado en la exposición.Entre los participantes figuran Angelo Bucci, SPBR Arquitetos, São Paulo, Brasil; Tatiana Bilbao, Tatiana Bilbao SC, Ciudad de México, México; y Felipe Mesa, Planb: Arquitectos, Medellín, Colombia. Barry Bergdoll, Departamento de Arquitectura y Diseño, el MoMA presenta el programa de mesa redonda y Fabrizio Gallanti, Princeton-Mellon Iniciativa, modera la Universidad de Princeton.
Se requiere reserva de entradas para cada una de las dos partes de este programa. Por favor, vaya a Aprender de / en América Latina: la segunda parte para la compra de entradas para la segunda parte.
En conjunción con la exposición América Latina en la construcción: Arquitectura 1955-1980 , organizada por el Museo de Arte Moderno, Aprendiendo de / en América Latina se expandirá en marco curatorial de la exposición y seguir explorando los puestos clave, los debates y la actividad arquitectónica derivada de México a Cuba y el Cono Sur más de tres décadas de desarrollo entre 1955 y principios de 1980.Los practicantes, planificadores, arquitectura e historiadores de diseño urbano, humanidades, curadores y críticos contribuirán a una conversación polifónica sobre la arquitectura en América Latina, sus implicaciones sociales y políticas, y los legados persistentes de modernización.
Aprender de / en América Latina está organizada conjuntamente por el Museo de Arte Moderno y la Iniciativa de Princeton-Mellon en Arquitectura, Urbanismo y las Humanidades en la Universidad de Princeton.
Segunda parte: Simposio Establecido y estudiosos emergentes de la arquitectura y el urbanismo se reunirá para un simposio de un día para discutir ideas centrales para la formulación de la exposición: los campus como laboratorios urbanos, la imagen y el imaginario de la ciudad, y el concepto de la economía informal ciudad.
Bienvenida e introducción Stan Allen, Escuela de Arquitectura de la Universidad de Princeton Bruno Carvalho, español y portugués de Lenguas y Culturas, de la Universidad de Princeton
Primera sesión: El Campus como un laboratorio para la ciudad ideal Moderador: Carlos Eduardo Comas, Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, Brasil Demandado: Anita Berrizbeitia, Harvard Graduate School of Design
Panelistas: Eduardo Luis Rodríguez, investigadora independiente, La Habana, Cuba Sylvia FICHER, Universidad de Brasilia, Brasil , Cristina López Uribe, Universidad Nacional Autónoma de México, Ciudad de México , Fernando Pérez-Oyarzun, Pontificia Universidad Católica de Chile, Santiago
Segunda sesión: Imaginarios urbanos Moderador: Patricio del Real, Departamento de Arquitectura y Diseño, MoMA Demandado: Diana Agrest, Cooper Union
Panelistas: Guillermo Barrios, Universidad Central de Venezuela, Caracas , Luis Castañeda, Syracuse University Beatriz Jaguaribe, Universidade Federal do Rio de Janeiro, Brasil
Sesión tres: La Forma de la informal Moderador: Jorge Francisco Liernur, Universidad Torcuato di Tella, Buenos Aires, Argentina Demandado: Helen Gyger, la Universidad de Columbia
Panelistas: Sharif S. Kahatt, Pontificia Universidad Católica de Perú, Lima , Felipe Correa, Harvard Graduate School of Design Gabriel Duarte, Pontificia Universidad Católica de Río de Janeiro, PUC-Rio, Brasil
Diseño visionario arquitecto peruano Miguel Rodrigo de Mazuré un hotel en Machu Picchu encarna muchas cuestiones claves en la arquitectura y el urbanismo contemporáneo. Al pasar por encima de las montañas de los Andes como una estación espacial de Star Trek , este proyecto no construido plantea una discusión de los beneficios económicos del turismo ampliado frente a la urgente necesidad de la sostenibilidad ambiental y la conservación de sitios históricos.
La proliferación de los tugurios, favelas y vivienda ad-hoc en las afueras de muchas ciudades de América Latina hoy en día equivale a una crisis humanitaria, y es uno de los desafíos más apremiantes que enfrentan los arquitectos contemporáneos, planificadores y activistas. Únete a la conversación acerca de los orígenes, significados y posibles soluciones a ciudades informales. Las sesiones de laboratorio Latina ofrecen una discusión en profundidad sobre temas relacionados con la exposición de América Latina en la Construcción . Se proporcionan heces Galería.
Desarrollo dirigido por el Estado en América Latina dirigido a la orden y ricos en recursos de control de los territorios del interior y sus poblaciones. Los críticos sugieren una lectura poética de territorio que ignora las fronteras nacionales y abrazó a la naturaleza. ¿Qué podemos aprender de estas visiones opuestas? Explora cómo estas tensiones se reflejan en el diseño y planificación de diversas ciudades de América Latina.
Espectacular urbanización, el desarrollo dirigido por el Estado, las economías en expansión, y la agitación política en toda América Latina generaron enorme diversidad y la innovación en la arquitectura de la vivienda. Únete a una conversación que explora obras icónicas modernas, proyectos de vivienda pública progresivas y experimentales tipologías de autoconstrucción.
